2017年12月29日 星期五

日日談日劇:悠閒,不代表行屍走肉


《環球廣告公司》
(備註:大量劇透)

無意中發現這套劇集,雖然不是澤村一樹的粉絲(對,連《Doctors》也沒看過),其他演員除了要潤之外也沒認識多少個,但匆匆看過簡介,便已覺得頗有趣,劇情大致是這樣的……一名本來在大廣告公司工作的精英,虎落平陽來到一家小公司,與此同時,公司為了便宜租金而搬到一個破落的,這種設定,我第一時間便想起《新聞女郎》,加上一向偏愛傳媒、廣告等等主題的劇集(因此《重版出來》和《校對女孩》都看得津津有味),這齣劇看定了。

看過一集,我知道自己搞錯了,第一,以為主題是男主角杉山利史(澤村上樹飾)由大企業流落小公司,如何由百般厭棄到慢慢改觀,錯晒!劇集用了不足15分鐘講述他如何離開大公司,如何來到環球廣告公司,而且一開首,他已很Enjoy在這家小公司工作。那麼,會是講述來自東京的多姿多采廣告人與小鎮市民的文化差異和矛盾嗎?又錯,廣告公司的人,幾乎很快便融入小鎮的生活,雖然小鎮有些人起初對廣告公司不太信任,但也沒有出現甚麼大衝突。

上網翻查資料,才發現此乃小說改編,原作者是荻原浩,他剛於2016年以60歲「高齡」首度獲得直木賞,而他本人也曾在廣告公司工作,難怪劇集中的廣告提案,每一個都那麼精彩了,當中最喜歡的,就是「花之櫻通」製作的旅遊地圖,成功把缺點包裝成充滿人情味的優點,叫人拍案叫絕。

看此劇,有時又會覺得像《深夜食堂》,就是由一間公司,帶出不同人的不同故事,當然,公司內的人,也有本身的戲份,而非單純的旁觀者,這一點又讓我想起《多田便利屋》,當然我沒看過原著,因此也不知作者風格是否接近三浦紫苑。劇中的廣告公司,只是帶出劇情的「工具」,因此有關公司的運作情況,其實沒有太深入的介紹,就像大家其實對多田便利屋的運作也是不甚了了的。

此劇的重點,就是那條破落的商店街「花之櫻通」,那是任何日本大城小鎮都會見到,普通到不能再普通的商店街,由於並非位於東京市中心,因此年輕人口逐漸減少,商店街由繁盛變成荒涼。這,不正是日本現代社會的寫照嗎?人口老化、年輕紛紛到大城市發展,以致日本各地的小鎮,都面對着同樣的命運。

不要以為那很悲慘,正如日本經歷泡沫爆破已逾廿年,經濟總是沒啥起色,但日本人生活還是比你和我好呀!小鎮雖然冷清,但尚未致於變成死城,生活日用品樣樣不缺,商店大多門庭冷落,但還未到山窮水盡(這當然拜租金便宜所賜,香港的商店恨不了那麼多),不少老闆甚至樂得情閒。連廣告公司眾人,皆愛上這種小鎮的傭懶氣氛,甚至連主角都說覺得自己被同化了,老實說,筆者看着看着,都漸漸愛上這個小鎮,覺得低物質的生活可能比大都市的繁忙更吸引!

故事的矛盾點,就來自藤澤櫻(和久井映見飾),她不希望看到商店街繼續「沉淪」,不希望人人都舉手投降,不斷鞭策着大家重新振作,她的心情,我明,我真的明,明明自己還想前進,但同伴個個都沉睡了,自己人微言輕,沒法推動大家,真的讓人很無奈!

好了,劇集明明在讚揚小鎮悠閒冷清但也可以開心的生活態度,小鎮居民也接受這命運,藤澤櫻卻反其道而行,是否強人所難呢?我想,人可以知足,但不可以得過且過,人不一定要有野心,但應該要有夢想,人可以輕鬆過活,但不代表行屍走肉。小鎮商店可以繼續悠閒,但不代表Hea做,就如香港的老店,不應該一句「老店係咁架啦」就擺明服務差,悠閒地過活之餘,也一樣要尊重自己的職業。

因此,全劇最動人的情景,就是環球廣告公司一眾員工(其實就是四個咁大把),一接到Job,便忘我地投入工作,即使那只是一個很小很小的廣告,也不代表可以求求其其。劇中出現了兩次這情景:小鎮居民看到他們工作時的幹勁,感動到不得了,甚至主動出手幫忙!是的,人忘我專注時是最Charming,所以我經常都迫自己投入工作啊,哈哈!

最後,全劇只得七集(不知是因應原著還是因為收視太低而腰斬),最後一集也沒有甚麼高潮(一般情況應是有地產商想剷平小鎮,又或是廣告公司面臨倒閉危機之類),難怪有網友覺得有點草草收場,我不知這是編劇(或作者)是故意這樣寫還是因為腰斬而「錯有錯着」,倒覺得這種安排跟全劇倒很搭調,是的,世界上沒有太多奇蹟,人口不斷減少下,要商店街一夜之間起死回生是不可能的,但只要有夢想,他們每一個人都可以從死氣沉沉而變得朝氣勃勃,只要保持這種心態,商店街能否起死回生,已不是最重要了。



2017年12月15日 星期五

日日談日劇:為甚麼《陸王》話題性更勝《下町火箭》?


雖然《陸王》收視肯定不是今季冠軍,但論矚目性和話題性,卻可能是今年之最。我看了數集,也不得不佩服池井戶潤,明明池井戶的招數就是那幾招,明明知道主角最後會成功的(這不算劇透吧?),看的時候還是那麼投入,那麼緊張,彷彿我們都是小鉤屋的股東那樣。

談《陸王》,很難不談到《下町火箭》,除了因為兩者都改編自池井戶潤的小說外,兩部作品的主題也很相似:一家小企業如何在逆境之下創造奇迹。論原著,《下町火箭》曾奪直木賞,名堂比《陸王》響;論卡司,《下町火箭》主角是阿部寬,名氣和人氣也在役所廣司之上(絕非對役所廣司不敬);論收視,《陸王》不可能超越《下町火箭》的平均18%了;但是論到話題性,《陸王》卻一點也不比《下》遜色,至少我沒聽過有人會去搞下町旅行團,而《下》劇衍生的產品也不多。
為甚麼《陸》的人氣會更勝《下》呢?兩者有甚麼差別呢?這本身就是一個有趣的現象。

1/《下》的結構有有點像《半澤直樹》(還是根本就想學《半》劇),十集分成上下兩部,於是沒有一氣呵成的感覺;而最大的問題,是《下》跟《半》一樣,都是上半部比下半部好看,看下半部,有時會覺像在重覆上半部(大家都知道池井戶有哪幾招啦),於是無論結構節奏上追看性上,都令全劇打了一點折扣。這當然也是先天的限制吧,顯然就是原著太短而出此下策,這也是小說改編的問題吧,聞說《歡迎來我家》便因為改編幅度太大,加油添醋太多(甚至加入了澤尻這個角色),而令池井戶潤不滿。現在《陸》不用「僭建」太多又不用分上下兩部,不知是否跟小說長度有關,或許池井戶潤也知道自己的小說會被改編,甚至根本為了改編成電視劇而推出小說,所以在長度上也刻意作出遷就?當然我並沒看過原著,這也只是猜測而已,不過這種做法也是近年趨勢,正如《新參者》由九個小故事組成長篇,要改成十集便很容易,我一直覺得東野圭吾是一早預計會改編成日劇才採用這個結構的。

2/《陸王》中的小鉤屋,面臨的是生死存亡之戰,足袋銷量日漸不跌,不改變是條死路,但開發新產品便要資金,若失敗的話會死得更早更慘,這種兩難局面才是看得人肉緊。至於《下》劇中的工廠,除了初段被人誣告陷入危機外,運作上還算穩定,轉而開發火箭產品,只因老闆的不甘心和夢想而已,自然沒有不成功便成仁的緊張局面。

3/《陸》其實有兩條線,一條是小鉤屋如何掙扎求存,另一條線則是茂木如何在谷底下反彈,兩條線最終交織在一起,因此也沒有《下》那麼單一,而且體育運動正是推銷「熱血」的最佳途徑,那些經典漫畫如《SLAM DUNK》或《足球風雲》便是最佳佐證,相比之下,《下》劇以科技為題材,要販賣熱血不是不可以,只是難度會較高。我們看竹內涼真衝線前跌倒,會為他扼腕,但看到工廠技工們試驗失敗,或許也會感到可惜,但那種感覺就是不一樣。

4/《下》劇以科技作主題,要向觀深入淺出地解釋那些深奧的科技知識,便已是極大的挑戰!反觀跑鞋無疑貼地得多,我們未必接觸過足袋,但相信大家都擁有過波鞋,我們不可能接觸火箭,但不少人都跑過步,要投入其中,便容易得多了!

5/最後,可能是最重要的,雖然阿部寬的名氣更勝役所廣司,但阿部寬身邊的是安田顯,而役所廣司身邊是兩大人氣小鮮肉竹內涼真(其實竹內涼真也有演出《下》劇,但那時應該不會有人留意他)和山崎賢人,我也很欣賞安田顯,但他跟後兩者的吸引力實在不可同日而語,不信,請問問你們身邊的女同事吧!

2017年12月8日 星期五

小郊遊時光:走向主教山


日期:2017年12月3日
地點:石硤尾美荷樓、主教山

一直覺得很有趣,石硤尾這個鬧市,卻擁有有兩座「山」,一座是嘉頓山,一座是主教山,兩座山都非常矮,但勝在就腳,沒時間去太遠的話,花一個小時去走走出身汗其實也不錯,早前行過嘉頓山,這次便向主教山進發。
我們先到美荷的四十一冰室吃午餐,那些懷舊裝修的確很有趣,拍照打卡一流,不過食物就一般而已,當然,在此Hea一Hea,倒是不錯的。
吃飽飽,我們便向主教山進發,沿着巴域街一直向前行,來到聖方濟各小學旁的斜路,繼續往上行,左邊有條樓梯,往上走就是主教山了!樓梯頗斜也頗長,這天有點熱(明明已是12月),幸好沿途都是林蔭擋去陽光,還有些涼風,不一會,便來到「山頂」,感覺上比嘉頓高一些,也顯然也屬幼稚園級數。只是沿途也沒有甚麼景觀,比不上嘉頓山。
來到山頂,見有些鐵絲網,應是官地,不過鐵絲網被剪開了多個出入口,內裏簡直就是一個小公遠,有健身設施、座椅,還有吊床等,據說都是行山人士帶來的,我笑說在此打牌應該不錯,轉個頭發現真的有人在此開枱,中國國粹果然無處不在。
我們也沒久留,看見一條小山路,應是下山的,根據方向估計是往太子的,就膽粗粗試行,這條路不是石屎路,應是行山客自行「開路」的,為了防跣,還很細心地放上地氈,比政府官員更加設想周到。
行了大概5分鐘,已經來到山腳,就是警察會旁的公園,整個行山過程不用1小時,某日抽起條筋便可以行了,不錯!

午餐試試美荷樓的冰室。


2017年12月6日 星期三

10月視聽印象(17年10月):網上的世界 只有起哄 才懶理真相



《22年後の告白–我是殺人犯–》(22年目の告白 -私が殺人犯です-)
(註:小量劇透)

1:在飛機上看到這個片名,再看了開首,便吸引我看下去了!電影講述一件22年前發生的連環殺人事件,警方一直沒法把兇手捉拿歸案,直到法例列明的追溯期過去,有個男人高調登場,自認是兇手,還把過程出書、做宣傳賺大錢,但誰也沒拿他辦法,而群眾卻覺得他是英雄,對他追捧,當日受害者的家人和朋友,只能眼白白看着這種荒謬之事,再度活在痛苦之中!

2:當然,電影不是那麼簡單,電影有兩個扭橋(在此就不詳說了!肯肯定不是靠人大釋法改變追溯期就是了),哈,作為睇了多年推理小說和劇集的人,那兩個扭橋到中段就估計到了(當然,這也沒有甚麼了不起),不過,電影沒有冷場,劇情流暢,沒有拖拖拉拉,也沒有太多為了製造驚喜而夾硬來的誇張失實情節,基本上是沒有冷場的,令人看得十分投入。

3:是的,有藤原龍也演出,你就估到又是藤原龍也式的演去了,不過,個人認為他演這類角色又真的十分稱職,基本上不作他人想,至於飾演差人的伊藤英明,也演到那種滄桑和無奈的味道來!

4:電影的主題,其實是諷刺現今的世代,只會盲目追捧(或追殺)某些人,大家都不會講道理,也不再對真相感興趣,而只是一窩蜂地,人做我就做,好像這樣做才是「潮」。觀乎近期香港的網絡大熱新聞,加上多位名嘴紛紛加把嘴,大家便自自然然歸邊,你說對方涼薄,他說對方左膠,大家都說服不了對方,其實也不打算說服對方,總之對方就是錯,己方就是對。是的,在這個網絡的世代,只有起哄,大家才懶理何謂真相了。

5:再看深一層,今天獨裁借屍還魂,對民主化展開大反攻了,正如片中的人崇拜「兇手」,也有不少人開始傾向獨裁政治,崇拜強人了,以國家名義殺人不是罪,你以為是廢話?去茶餐廳坐坐吧,你會發現有很多人Buy呢!甚麼公義,大家都不再感興趣了。所以,大家說電影中的世界很荒謬,其實現實更加荒謬!

2017年11月29日 星期三

朝井遼《重生》 核心的外圍即核心的內圍


《重生》
(註:大量劇透)

近年很喜歡朝井遼的小說,看完後,感覺很窩心,充滿暖意的,小說中人,總有或多或少的煩惱(誰沒有?),但在朝井遼輕盈的筆觸下,又不會過於沉重,過於傷感,是的,有時我覺得朝井遼是否應改名為朝井「療」,哈哈!剛剛又看了他的《重生》,講述一班人即將20歲,快變成成年人的心路歷程!這類不算曲折的劇情,朝井遼寫來卻是那麼觸動人心,我也不自覺地一口氣看下去,朝井遼的確是說故事的高手!

1/跟他的《聽說桐島要退社》和《何者》一樣,《重生》也有多位主角。本作其實是由五個短篇組合而成的,不過五個故事的人物會互相穿梭,在第一個故事中出現的事件,亦會在其他故事出現,只是角度不同而已,結構上跟《聽說桐島要退社》有點相似,只是今次更加嚴謹,而且由《聽》的高中生變成今次的大學生吧!這讓我想起,其實人與其他人,往往有看不到的聯繫,你和我,雖然並不認識,但其實可能有一大班共同朋友也說不定的,這樣想來,便覺得人與人之關係可以很微妙,大家能否走在一起,講的就是緣份吧。

2/每一個故事,主角都不同,其中一個故事的主角,亦會成為另一個故事的配角,是的,每一個人,都把自己看成主角,其實在別人的人生裏,任何人都只是配角,這令我想起黎生的金句:核心的外圍即核心的內圍,反之亦然,人人都認為自己是內圍,其實都是其他人心目中的外圍,所以,大家還是不要把自己放得太大就是了。

3/世事並非只有一個角度,當A君如此看待一個人或一件事的時候,他以為自己眼見的就是一切,就是真實,但在另一個故事,再由B君的角度出發的時候,大家才發現根本不是那一回事(這讓我想起一齣日本電影《遇人不熟》),就如翔多和小遙的故事(他們分別是第二及第五個故事的主人翁),翔多一心只想着小椿,想透過小遙加深對小椿的認識,但覺得小遙經常對他愛理不理,又愛跟他鬥嘴,然而來到第五個故事,大家才發現小遙其實是喜歡翔多的,只是為免他發現,而刻意待慢對方而已。人與人之間就是這樣,大家都有自己的秘密,大家都有隱暪,所以,沒有人可以知道一切的。不過,這也是人與人之間最有趣的地方啊。

4/講完結構,再談談故事,其實談的就是一班即將20歲的年輕人,似乎找不到前路,如何在這種困局中走過去,或者最畫龍點睛的是書中阿新所言:「大學就是這種地方,什麼責任也沒有,偽裝著自由的模樣:但別說是未來了,就連三步之外的地方都無法看見。」是的,我也曾經二十歲(當然是好久好久以前),那時的迷惘心情的確跟書中人很像,好像覺得自己是大人了,但前路是怎樣,想都不敢想,然後戰戰競地走着,已經走到今天,總算無穿無爛,再回看從前,原來一切擔心都是多餘的,正如《侏羅紀公園》中的科學家所言:生命,自會尋找出路。只是,身處當時,卻不會這樣想吧。

5/第五個故事的主角小櫻,或許是不少人的寫照,國中和高中時,因為跳舞經常得獎,被不少誇奬「了不起!」,然而,這種「了不起」也只是中學或高中的「了不起」而已,去到大學,再到社會,「了不起」的標準便高得多了。因此,拚命要小孩參加這種比賽那種比賽,贏得再多的獎項,那又如何,小時了了,大未必佳的故事,大家還聽得少嗎?風物長宜放眼量,我從來不相信「贏在起跑線」的。

6/美女小椿在五個短篇中都不是主角,但在其中三個故事中都有出場,他是翔多暗戀的對象,是小梢的孖生姐姐,是小櫻的「好朋友」!她漂亮,而且有腦,好像也不算招積,只是大部分人對她都沒有好感,在學校沒有太多朋友(是的,其實小櫻跟她也不算是朋友),孖生妹妹妒忌她,世上就是有這種人,不用太努力,憑着某些天賦(在小椿來說就是樣貌),便可得到一切,看在那些幾經努力卻甚麼都得不到的人眼內,自然是氣難平!

7/一路看此書,一路想,小說改成電影的話,會是怎樣,由誰人演出?翔多此一角,我腦裏就想到十年前的濱田岳,今天可能就是菅田將暉了(雖然濱田岳和菅田將暉一點也不像),小光會是石田光嗎?小椿當年一定是菜菜緒來演,這樣看書,其實又頗有趣的。

2017年11月24日 星期五

日日談日劇:破格的警長 落難的大廚



這次講的兩齣日劇,一齣講警察,一齣講廚師,本來風馬牛兩相及,不過相同的,就是主角都在做跟他們角色不符的事,當中也製造出不少戲劇效果。當然,這種效果是否湊效,還是看編劇的功力。

註:大量劇透

《Career~打破常規的警察署長~》
我承認,看這一齣收視一般劇集,是因為瀧本美織的,當然她並非甚麼大明星,但我就是有好感耶!
劇集的主角其實是玉木宏飾演的遠山金志郎,他是警署的署長,看過《跳躍大搜查線》或橫山秀夫的小說,都會知道日本這類管理階層都屬於警隊的精英,不用查案不用去前線,只負責行政工作,不過遠山金志郎飾演的署長,卻如劇名那樣「打破常規」,喜歡自己去查案,當然前線例牌有人看不過眼,覺得他是貪玩而已,這個角色由好鬼硬漢的高嶋政宏飾演,也算是入型入格。至於瀧本美織飾演的相川實里,就是前線中少數認同遠山的人。
整個劇就是這條方程式,有案件發生,因為遠山查埋一份,與南洋三(高嶋政宏飾)與他發生衝突,然後正因為遠山的破格和細心查探之下,破了案件,南洋三漸漸對他改觀,最有趣是結尾疑狂例牌發惡,以為遠山是卒仔,遠山便拿出署長的證件,講一段義正辭嚴的說話,疑狂即時嚇到腳軟……不禁令人想起《水戶黃門》來!
當然,劇集是超級誇張,那些案件有時也頗兒戲。這類日劇,到結尾幾集一定會揭破乜鬼大陰謀,而且往往玩得好大,最經典例子就是《Boss》,此劇也不例外,追溯至遠山父親之死,警隊高層為了警隊聲譽而刻意隱暪之類,玩到咁大,最後主角不但能逢凶化吉,還能把敵人一舉殲滅,為了製告高潮以致不合常理。不過Anyway,整齣劇帶點幽默,娛樂性倒是豐富的,或許我對這類查案劇興趣較大,也或許因為瀧本美織,哈哈!


《小學餐女廚神》
此劇與《Career~打破常規的警察署長~》是同一季作品,而且都是富士電視台出品(所以收視也……》,而且兩劇還玩Crossover,瀧本美織飾演的相川實里在其中一集登場,不過我發誓,看此劇並非因為瀧本美織啊!
劇集的意代不錯,一名(暗示是米芝蓮)三星級大廚因種種問題而落難,最後要「淪落」到當學校的廚師,起初以為煮學生餐易如反掌,但原來……這種反差其實幾好玩,但問題是,第一,有誰會相信一名三星級大廚會因一次事件而無得撈?我相信這種水準的大廚,即使發生過甚麼問題,一定大把人爭住要,何況即使是日本沒出路,一樣可以到外國,怎樣說也不可能要到學校當廚師,當然,若果這樣的話,就沒戲可做了!
第二,以為女主角星野光子(天海佑希飾)要花很多工作才能「征服」這班學生,豈料到了第二集,基本上學生們已讚不絕口,第三集已經把她的美食讚到天上有地下無,女主角給成「超人」,沒有甚麼難得到她,那還有甚麼意思?
大概編劇都發覺不對路,於是中段突然講女主角走去開大牌檔賣法國餐,先不說這是否合理,但已偏離了劇集的主題,學校變成了襯托。
至於星野光子與高山晴子(川口春奈飾)的母女關係,又是一早就估到,而且母女相認及和解也太簡單,一點兒也不感人。
天海佑希演來也是這樣,照樣的強勢,照樣的自信,只是此劇多了一些笑容就是了(我奇怪香港竟沒把此劇譯作《女王的廚房》)。結尾例牌面臨危機(這類日式必有的套路),又例牌眾志成城征服難關。反而小泉孝太郎飾演的篠田章吾,演既妒忌但又欣賞女主角的餐廳老闆,又做得幾過癮!


2017年11月22日 星期三

台北宜蘭文青遊(5):沼澤濕地中的博物館



日期:2014年11月25日
地點:蘭陽博物館

朝早先到酒店餐廳吃自助餐,選擇還算可以!10點前來到礁溪火車站,站前有巴士站︳我們乘坐131號巴士,便可直達蘭陽博物館,巴士準時10點來到,上車才發現,原來是不用付車費的。
大約半小時便到達蘭陽博物館,這座博物館建於蘭陽平原,附近都是河川和平原,突然有座偌大的建築出現,卻並不突兀,因為博物館設計參考了在台灣東北部北關一帶海域最常見的「單面山」,即是指一邊陡峭而另一邊緩斜的山形,博物館整體建築屋頂與地面夾角為20度,尖端牆面與地面則為70度,令人感覺彷彿由地面竄出,加上建築使用多重質感的石材,與四周環境十分配合,老實說,單看建築,不看展品,也值回票價了。博物館也引進很多天然光,這是近年建築的大趨勢吧,的確,引入自然光後,置身建築之內,也一樣十分光猛明亮,人也精神得多,只是感覺有點熱而已。

蘭陽博物館除了採單面山式的主體建築之外,建築團隊為了融入蘭陽平原四季不同的田野色調,特別選取韋瓦第小提琴協奏曲「四季」的主旋律,,將蘭陽博物館外牆以協奏曲中的春、夏、秋、冬等四篇樂章轉化成音符,並排列在主體建築的實體外牆上,用音樂來呈現蘭陽平原一年四季的田野景緻。

蘭陽博物館設有常設展廳、兒童探索區以及配合展示內容及性質所進行調整的特展廳。蘭陽博物館的常設展將整座四層樓建築分別設計,並以宜蘭的氣候、地形以及生物物種等特性,規劃有「山之層」、「平原層」、「海之層」等三處常設展廳,當中用了不少公仔及模型來展示,感覺有點像香港歷史博物館的「香港故事」,不算很特別,但當是了解當地歷史文化,也是不錯的。不過,有個應該是香港的旅行團,那些團友卻有點不耐煩,大概他們寧願花時間食好西買手信吧!

逛完博物館,距離下班巴士還有段時間,我們便在博物館外四處走走,其中有條木棧道,可以近距離走到河中的濕地沼澤,感覺很特別!最後趕及乘坐12:12的131號巴士往頭坞(比預定早來了幾分鐘,幸好我們也預鬆了時間),而且同樣免費,真抵讚!

2017年11月20日 星期一

台北宜蘭文青遊(4):浸溫泉 歎咖啡



日期:2014年11月24日
地點:礁溪

逛完宜蘭,我們坐3時21分的火車前往礁溪(NT$23),只需幾分鐘,便已到達礁溪站,反而拖着行李前往我們入住的城市商旅楓葉館,用了十多分鐘,酒店不算很豪華,但還算舒服,而且房間很大,浴室還有Jacuzzi,而整間酒店還有兩個溫泉,位於天台的屬日式(即不穿泳衣的),另有一個普通的,要穿泳衣,可以按自己需要選擇。
Check-in以後,先到附近逛逛,酒店所處位置很旺,附近有很多手信店和食肆,但轉入湯圍溝溫泉公園,環境便清靜得多,有種日式溫泉鄉的味道。在公園內還可以浸腳,但我們決定先到瑪德琳歎個下午茶,這裏自成一國,室內較狹窄,但設有戶外的座位,環境倒是很Hea,我們點了抺茶戚風蛋糕(NT$80)、焗烤鮪魚厚片(NT$70)、巧克力鬆餅(NT$100)、純天然花茶/歐洲水果茶(NT$100)及冰卡布奇諾(NT$100),由於初時室內沒空位,只好先坐在室外,後來又移回室內,不知是有點累的緣故,還是這裏實在太舒服,我們一坐就是一小時,幾乎不想起身呢!
回程經過湯圍溝,我們終於忍不住,坐下來浸了一會足湯,近泉眼那邊的水熱得很,但又真的浸得很舒服,最重要是足湯範圍夠大,不用跟人爭位,也不怕人迫人,浸着浸着,天色已黑,天氣更涼,但浸着腳,反而更覺舒服。
回到酒店,意猶未盡,還要到天台好好地浸個漫泉,大概夜已深,幾乎只得我一人,獨霸溫泉好自在。
接着二人落街搵食,就隨意找到一家叫小周牛肉麵的,吃了牛肉麵(NT$90)及水餃(NT$45),好充實的一天。

2017年11月19日 星期日

日日談日劇:SP所有的相遇 都是久別重逢


這幾個月,三齣看得很開心的日劇先後推出了SP,分別是《賣房子的女孩》、《寬鬆世代又如何》及《校對女孩》,都是正劇的延續,有些劇看得投入時,結局之後總會想,主角未來會有甚麼遭遇呢?SP正好滿足我們這種劇迷吧,於是,看着這些劇,就像看到老朋友從遠方回來了,有種久別重逢的味道!只是近年最喜歡的《重版出來》,還未聞推出SP,不知是否跟叫好不叫座有關,可惜!
(註:大量劇透)

2017年11月16日 星期四

日日談日劇:家庭的覊絆

看日劇,有時不必趕潮流,不必跟人鬥快,早前看過兩齣日劇,有一些感想,就跟大家分享一下吧!這次分享的兩齣,都與家庭有關的。不過日本編劇高手得多,寫家庭,也不一定要整天把「一家人最緊要齊齊整整」掛在嘴邊的。
備註:大量劇透



《家族的形式》
典型日劇套路,一個喜愛孤獨的男子,很享受無拘無束的生活,突然有天父親由鄉下來東京找他,還帶來一個「唉吔」細路,自然有很多衝突。這難免令人想起《不能結婚的男人》,不過大口仔飾演的男主角跟《不》中的阿部寬不同,大口仔並沒有社交恐懼症,只是更喜愛一個人而已,由於小弟有時都頗享受孤獨的,看此劇初段,總覺得編劇「偏袒」父親一方,不斷強調一家人要互相支持,好像有意無踩低「離群」的一方。而且父親西田敏行經常沒詢問之下帶人到大口仔家開餐甚至弄致火警,其實都頗討厭,只是西田敏行功力好,不會做得太乞人憎而已。
到了尾段,幌然大悟,原來父親是有苦衷的,又即時改觀!大口仔和上野樹里飾演兩位享受獨身的人,都演得不錯,結尾大口仔在葬禮中求婚也是神來之筆。縱觀全劇,輕鬆之餘又令人反思人與人之間的關係,其實算是不錯的。
不過,劇中大口仔那間屋的小型閣樓真的超正呢!若我也擁有這個閣樓,我都想多些獨處呀,哈哈!


《歡迎來我家》
又是池井戶潤作品改編,不過今次沒有銀行了,講的是一家人突然被變態佬看中了,經常來作破壞,以至本來安寧的一家立時惶惶不可終日,最後當然是一家人團結起來,互相扶持,一起捱過艱難啦!相葉雅紀飾演這種無用男,簡直不作他人想,最重要是雖無用,但大家看時又不會討厭,有村架純還是這麼可愛!演父親的寺尾聰,天生怕事,又真的入型入格,跟他在公司中的對手竹中直人也擦出火花(當然例牌有公司全部鬥爭之類,畢竟是池井的作品啊),南果步飾演樂觀媽媽也很入戲,整個家庭的確予人平時或許會吵嘴,但危難關頭會團結面對的感覺。
不過,此劇是由短篇改成,作了超大幅度的加油添醋,包括加入了澤尻的角色(近年改編日劇都興夾硬加個女主角啊),加得還算可以,當然不能跟《為了N》加插三浦一角相比,至少不會突兀就是了。
但問題是高潮來得太早,大概第六、七集,相葉被刺傷就已是高潮,尾二一集,為了製造戲劇性,暗示澤尻與跟蹤狂有關係,最後是「唓!」一聲,而相葉找到跟蹤狂,以為又是一番高潮,最後是相葉嚴斥跟蹤狂作結……之後回想,其實跟蹤狂也沒有做過甚麼恐怖事,只是破壞過他們家的盆裁之類吧,但卻弄得如生死存亡那麼誇張,套劇難免給人故弄玄虛,雷聲大雨點小的感覺。雖然,頭幾集我真看得頗緊張啊,哈哈!

2017年11月12日 星期日

看守者之眼 看出世情


《看守者之眼》
(註:小量劇透)

橫山秀夫曾經當過記者,因此看他的作品,總是有種真實感存在,就像這本《看守者之眼》,無論寫看守所管理員、潦倒作家、離婚調解員、編輯等等,人物刻劃都很細緻,顯然作者的確對這行業很了解。與此同時,他的作品都沒有太多味精!當然,也會有人覺得他的作品實在太平淡了,沒有太多戲劇性,所以,喜歡橫山秀夫與否,端視你是否接受相對平淡的故事吧。

我承認,看這本《看守者之眼》是被騙的,我還以為整本小說都是以前看守者為主角,講的就是這位前看守者憑著三十年來接觸犯人的經驗,在退休後當兼職「刑警」偵查案件,看了第一個故事,他的搭擋是一位年輕的女警,專責編製警員刊物,心想,這個配搭不錯啊!怎料看第二個故事才知道,原來這是短篇小說集,而且每個短篇沒有任何關連,實在可惜啊!這個點子若是東野圭吾來寫,可能真的發展成系列,有點兒可惜,不過橫山秀夫似乎沒有這個企圖心就是了。

說橫山秀夫的作品,雖是平淡,卻也絕非無味,這些作品中,沒有甚麼特別詭計,沒有秘室殺人,而且當中有幾個故事甚至沒有兇殺案,但看到最尾,不少還是覺得有點驚喜的,不用甚麼味精一樣做到峰迴路轉,這樣才是高手吧!

或許小弟工作的緣故,對《安靜的房子》中的主人翁特別感同身受,因為編輯最怕的就是鬼揞眼,發現自己錯了又無法挽回的驚懼心情,是絕對明白的,至於那個不在場證據其實不難測度出來(這是全書唯一玩了不在場證據的一部),但利用編輯出錯帶來出,又的確頗有趣。

故事中的每個人都有些私心,大家為了自保,往往會作出一些可能影響別人的決定,甚至失去方寸,把身邊的人都視作敵人。但作者並沒有以道德的眼光去看待這些人,因為他明白,這就是人的天性吧。只是原意為了自保,結果可能弄巧反拙,這就是世事有趣之處。看此書時,或許你會覺得好像身邊某個人,甚至有自己的影子,看橫山秀夫,就是看世情。


2017年11月9日 星期四

日日談日劇:《彬與瑛》幸好沒有照搬方程式


《彬與瑛》
(註:小量劇透)
自從《半澤直樹》以後,每年都會有一兩套池井戶潤的作品被改編成日劇,今年就有《彬與瑛》及現正熱播中的《陸王》,還有一套「扮」池井戶潤作品的《小巨人》,池井戶潤的影響力完全沒有減退的跡象,《彬與瑛》其實是今年才推出單行本的,電視台已急不及待改編,可見日本也是求「材」若渴!三部作品之中,《小巨人》令我頗失望,《陸王》還未看,至於《彬與瑛》倒是覺得不覺,至少最後三集,我是忍不住一口氣看完的!

‧跟《半》劇一樣,《彬》劇也是以銀行作背景,當然例牌有一些把廠家逼至破財的銀行家,有些幫人幫到不理性的銀行職員,完全有能力把此劇拍成「年輕版」《半澤直樹》(其實向井理和齋藤工也三十出頭了),就像《小巨人》那樣,把《半》的方程式照搬過來,幸好編導倒沒有這樣做,否則一定叫人悶出鳥來!首先是結構上,本劇是一條線直落,而不像《半》劇或《下町火箭》那樣,分上下分部,感覺較一氣呵成,也較連貫,當然,若把《半》和《下》上下兩部當成兩個獨立單元看也無不可,但始終是一季內緊接推出,感覺是怪怪的。

‧此劇早段也不少Flash Back,講述兩位主角年少時曾經有過的幾段淵源,沒看原著(香港好像很難找到他的小說中文版,我只看過《飛上天空的輪肽》),不知是小說原意還是編劇新加的,算是頗有心思,既緊扣了此劇不斷強調「宿命」這一主題,也讓觀眾見證主角的成長。老實說,看了兩集,我還怕每集玩一次,幸好這條橋也是點到即止,只在頭兩集玩了,以後便慢慢減少Flash Back。

‧無論《半》和《下》,都像主角一人之戰,他們或許有戰友,但都是陪襯角色,但《彬》卻是兩位主角幾乎平起平坐,當然階堂彬(向井理飾)戲份好像比山崎瑛(齋藤工飾)重一點,但也不至於完全側向一邊,看著二人惺惺相惜,一人是企業社長,一人是銀行職員,感覺就像是《下》的阿部寬與《半》的堺雅人並肩作戰那樣!老實說,還真有點HeHe的味道呢,哈哈(特別是片尾二人並肩而行那段)!

‧不過,大概劇初二人在新人入職時互相比併較量,我起初還以為二人會有種亦敵亦友的感覺,或至少有點瑜亮情意結,特別是以為階堂杉對北村亞衣(田中麗奈飾)嗒糖時(顯然是編劇刻意誤導),還以為至少會為爭女而出現些微裂縫吧,點知原來是想多了,這無疑減少了戲劇效果,但也可能是編劇不想那麼俗套吧。

‧向《半》和《下》,幾乎只有兩類人,就是衰人和好人,衰人衰到出汁,不知何解地非要置主角於死地不可,好人則兩脅插刀,為主角赴湯蹈火義不容辭,但《彬》劇不同,衰人出奇地少,當然也有一些人,對主角未必好,就像山崎瑛的上司,也只是立場不同,其實也不是壞人,至於小泉孝太郎飾演的安堂,一出場便笑笑口,還以為又是連「笑面虎」,點知原來不但是好人,更是好得離奇,就連害得階堂彬一家好慘的兩位阿叔,也不是十惡不赦之人,這種安排或許減弱劇劇性,但感覺較貼近現實世界。至於劇中人物也不像《半》或《小巨人》那樣誇張(後者誇張到我笑),至少不見男主角面容扭曲地哭和罵人之類,讓人看得較舒服。

‧劇中的女角,不知小說中是否已存有,但網上有指小說是沒有感情線的,看來兩位女角的戲份都刻意加重了(假如角色不是新加的話),這種安排,也不是罕見的,《神探伽俐略》中的內海薰就是電視版硬加進去的(後來作者又在緊接的作品加回這個角色),同樣改自池井的《歡迎來我家》中,神取明日香也是電視版新增角色,這也無可厚皮,加些養眼女角,再加些感情元素,可以讓以男性為主的劇集不那麼單調的!不過其實兩位女角的發揮空間也不算很大,而水島(瀧本美織飾)明明與階堂材彬拍拖,竟可負責階堂彬公司的融資事宜,也實在有點兒那個吧……顯然是想增加瀧本美織的出場機會吧。順帶大提,在《搖滾大廚》中,暗戀向井理(其實幾乎是擺明了)沒結果的瀧本美織,這次終於可以跟他成為一對了,哈哈!

2017年11月5日 星期日

速遊家鄉

日期:2017年5月21日及22日
地點;鶴山

因事要回鶴山一趟,行程頗緊密!以往要前往鶴山,通常是乘船,再在碼頭轉車,一來每天只得一班,不容有失,而且船期早得嚇人,更何況到達碼頭,還要改坐車來到沙坪,因此每次想起都怕怕。
這次決定改乘旅遊巴,由旺角出發的,班次頗多,而且行西部通道,只須落一次車便連過兩關,香港關口因有E道,自然不會慢,深圳那邊,即時我沒有申請E道,但過關也是超快的,比以往方便得多(當然,這已實行多年,是小弟大鄉里而已)。
整程車大約3小時,便到達沙坪,到親戚辦的旅館找他們,然後便坐車(沙坪幾乎人人都有私家車囉!)往稻香,是的,不是老翻,真的是香港的稻香,真想不到稻香開到來鶴山,一入來,感覺就像回到香港!不過親戚說,這家稻香生意麻麻,應該要虧本,看來大陸市場也不是這麼好搵的。
接着便回家家鄉祭祖,我們的祖屋已沒有人居住,幸好保養得還算可以,上到頂樓祭祖後,跟親戚聊了一會,談談多位祖先的往事,每人都有一些故事,有些又跟中國歷史扯上了關係,感覺就像上了一課民間的中國近代史,這樣的歷史,其實很有趣。
祭完祖,其實有點累,但親戚又說食晚飯(那時只是6點),只得又去食!這家旺閣漁村又是大到離奇,只見枱枱都大魚大肉,足見中國人真的富有了,至少金錢上。
回到旅館,散晒,即時休息!
翌日晨咁早起身,先到旅館附近的華豐西餅吃個早餐,這家雖是麵包店,但設有座位,可以買杯咖啡奶茶,再吃着麵包,看着落地玻璃外的情景,跟星巴克當然無得比,但感覺還算悠閒!然後便趕到銀行,銀行還未開門,已有人在等候,但問題來了,沒—人—排—隊!我們只得跟在一位大嬸之後,然後開門了,好彩我們還算前,但即使是頭三位,但每個Counter效率都很慢,還是等了一會才到我們!這方面,大陸還是大有改善空間。
無論如何,要辦的事總算辦妥了,放下心頭大石!便決定到北湖公園逛逛,無奈這裏正準備大興土木改建,現時是爛地一塊,連湖水也被抽乾,不過老實說,開了幾十年的北湖真的超殘舊,改建也是好事,希望日後環境會更舒服吧!
逛完以後,在中山路隨意逛逛,隨意找一家吃午餐,然後便坐巴士回港了。
這次速遊家鄉,感覺還算不錯,或許日後我會多次回鄉呢!哈哈!

從祖屋天台望出去,視野廣闊,風生水起之局也!

2017年11月1日 星期三

澳門逛街街(5):望廈白行



日期:2017年3月27日

地點:蓮溪廟、澳門旅遊學院、望廈山、陸咖啡Cafe Seis

逛完澳門設計中心,我們沿着望廈山逛,途中先經過一些舊屋,那些鐵籠和陰暗的巷子,讓我想起當年香港的大角咀或土瓜灣之類,十分親切!不過,以澳門的「高速發展」,仍保留這種房屋,也實在令人奇怪!
繼續前行,不一會便來到蓮峰廟,廟旁會發現一塊刻有圖案的石,就是亞婆石,是因爲一個年長乞兒婆常在石旁行乞,因而得名,據說當時澳督亞馬留每次巡視總往該處施捨亞婆,而他就在這塊亞婆石旁被村民伏擊,拖下馬砍去頭顱,因此石上刻有「1849年8月22日」的字樣及葡國盾徽,用來紀念亞馬留
至於蓮峰廟,同樣有段古,此廟建於明朝萬曆年間,經過1876年重修後,始成今日模樣,廟內供奉格局亦保持至今。蓮峰廟曾是當年官吏和華人商賈的議事廳,直至清朝嘉慶和道光年間仍為官吏臨澳辦案的駐節處。清朝欽差大臣林則徐到澳門巡視時,便在蓮峰廟內的天后殿前的亭台接見澳葡理事官,申明嚴禁鴉片,下令驅逐鴉片販子。而廟前空地則建有林則徐全身石像和澳門林則徐紀念館,我們也貪得意進內參觀,都是一些有關鴉片戰爭的資料及物品,整個紀念館,幾乎就得我們幾人參觀,看來大家遊澳門,着眼的就是賭和食吧!歷史,who cares!

2017年10月29日 星期日

開心小發現



日期:2017年10月8日、10月18日、10月22日
地點:荔枝角饒宗頤文化館、元朗圖書館

有時生活的驚喜,不是來自甚麼驚天動地的收穫,而是日常微小的發現。
例如月初上網,有人說饒宗頤文化館開了間Pacific Coffee,而且並不繁忙,這正合我意!於是抽了一個星期日,到此一Hea。果然,第一,店舖面積頗大,而且座位空間十足,並沒有枱貼枱的情景,這天是星期天(10月8日),人客卻不多,以往周日到任何一間連銷咖啡店,都是人頭湧湧,旺過旺角,沒半點悠閒感覺,難得在這裏,真的可以靜靜坐下來,看看報紙,上上網,又或是放空一會,而且Pacific Coffee大多昏昏暗暗,讓人昏昏欲睡,難得這裏竟然甚光猛,人也特別精神。
饒宗頤文化館這段期間正舉行一個展覽,名為《立此存照——荒凝止息》,其實是展出香港一些廢墟的照片,無奈這天正舉行市集,照片前都是攤檔和顧客,也就費事跟人迫了。但過了10天,竟然又來到饒宗頤,終於可以慢慢停下來看看展覽,看過才發現,原來香港還有不少「廢墟」,而且不少就在鬧市之中,只是大家太忙碌,要記掛的事也太多了,因此都把它們遺忘掉,這些廢址,就像述說著香港成長的故事!
過了幾天(10月22日),天氣轉涼(涼了一點咋),想出外走走,於是坐西鐵到元朗(朗屏站),前往新落成的元朗圖書館。圖書館外貌很特別,令我不期然想起紐約古根漢博物館,但進內一看,卻沒想像中的驚喜,沒有天水圍圖書館那種悠閒的空間,唔……不過外形真的贏晒!
是的,這幾個小發現,其實沒甚麼大不了,但又真的令平淡的生活添上點點色彩,所以我還是覺得,趁著好天氣,人還是要出外走走的,不能永遠屈在家中!

位於饒宗頤文化館內的Pacific Coffee,坐在外面也很不錯呀!

2017年10月25日 星期三

9月電影印象(17年9月):政治是不流血的戰爭


《帝一之國》
還有比這個更變態的陣容嗎,簡直無處不在的菅田將暉、人氣急升的竹內涼真,還有野村周平、志尊淳、間宮祥太郎、千葉雄大,全是小鮮肉(中間還有整段赤身打鼓益街坊),而且片中不乏Hehe的味道,難怪電影一出即成焦點。
電影以昭和時代的貴族學校為背景,其實背景是哪個時代並不重要,而電影是有點兒抽離現實的,眾人演來也很漫畫化,這也不足為奇,因為電影根本就是漫畫改編,觀其海報,便跟足了漫畫。
事實上,本片也是近年改編漫畫最成功的作品之一(另一齣自然就是《海街女孩》),漫畫的節奏不同於影視作品,如果跟足原著,劇情推進往往變得怪怪的,最明顯例子就是《小雙俠》,根本就是將四個短篇加在一起成為一個長篇,叫人慘不忍睹,但假如大幅改編,完全沒有原著的味道,那改編也變成沒有意義了,大口仔的《忍者小靈精》就是明顯例子。我沒看過《帝》的原著,不知本片改編幅度有多大,但至少保存了原著漫畫關於校園權力鬥爭的故事,而且故事推進條理分明,一氣呵成,六個角色各有發揮空間,最後在兩次學生會會長選舉中爆發高潮。
電影以學校為背景,但談的卻是政治,電影一再重覆的,就是「政治是不流血的戰爭」!看着眾人為了勝利,如何合縱連橫,如何鬥倒對手,看得人驚人動魄,但間中又會有一些笑位,令本來應該嚴肅沉重的題材,變得舉重若輕。
電影中,看似「忠」「奸」分明,但其實沒有一個是真正(如TBB劇集中)的大奸角,也沒有一個是真正(如TBB劇集中)的超級好人,男主角赤場帝一(菅田將暉飾)不用說,他為了勝利往往不擇手段,乍看已被野心所蒙敝,但內心深處似乎還是沒有被污染,至少他明知學校禁止學生與其他女性有親密接觸,還是經常跟白鳥美美子(永野芽郁飾)談心,大鷹彈(竹內涼真飾)看似沒有機心,但投票之時,又突然投棄權票,將決定權鞏手讓予卸任會長,這不像是不想得失人的計算嗎?更何況他最後又跟帝一爭做學生會會長,如此看來,他對其他人擺出友善姿態,誰知道是否出於真心?森園億人(千葉雄大飾)政綱是讓學生一人一票選下任會長,不再是小圈子選舉,表面上看,是放權給所有同學,但可能也是明知自己勢弱而要討好眾人的計謀。是的,在政治面前,沒有絕對的忠,也沒有絕對的奸(香港那些小丑,就根本不是搞政治,連奸也沒有資格啦)。
這真的是漫畫和電影誇張了嗎?或許是的,電影中眾人為了 上位,擦鞋、賄賂,黨同伐異,甚至像東郷菊馬(野村周平飾)那樣連小學雞那渣招都出埋,的確有點誇張。但這不代表學校真的沒有政治,任何關於利益分配的,其實都涉及政治,政府有,議會有,公司有,大廈有,學校有,連你屋企都有(除非得你一個人住啦),而且未必比電影中顯示的純潔多少(唯一應該不會像菊馬那樣捏人家乳頭啦),只是人家會大大方方承認,而我們呢,不要說學校,連出來社會的都以「我討厭政治」為榮,以為當隻鴕鳥也不用面對政治,是不是有點兒天真?

2017年10月18日 星期三

澳門逛街街(4):文創村扮文青



日期:2017年3月27日
地點:永利澳門、百老匯中心文創村、澳門設計中心

這天是旅程的最後一天,我們決定扮一扮文青(雖然已經幾十歲人,哈哈),游走澳門的文藝之地,我們先坐車往永利澳門,永利澳門不像路氹城那邊酒店那麼多姿多采,但這裏的裝飾擺設其實頗有格調,走在其中,感覺上沒有澳門其他娛樂場所那麼烏煙瘴氣(感覺啦),逛得較舒服,當然,那些名牌店不是為我們而設的。
接着坐巴士往荷蘭園大馬路,聞說這裏有幢舊樓改建成百老匯中心文創村,想去見識一下。文創村位於該舊樓的樓上,在地下望去,就像澳門那些舊式商場那樣,完全沒有進內的意欲,但上到樓上,卻是另一個世界,到處都是有趣的裝飾,店舖售賣的都是文創產品,雖然都是搞搞震無幫襯,但齋睇都幾開心。
逛了一會,是食晏時間了,來到Food Court,嘩!人山人海,原來撞正學校午飯時間,處處都是學生,我們肯定是最老的幾位!食物水準的就一般啦,反而食飽飽再試了Royal-Place尚堂.手感の创作屋的流水芝士撻,連地膽恭碩良都推介,又真係幾好味!
吃完以後,又坐巴士往望廈,這裏有一家澳門設計中心,大概澳門人也不知有這個地方,我們來時人影也沒幾個,樓上應該是文創單位的Workshop,地下則有紀念品店及Cafe等,其實也沒甚麼特別,不過時間許可的話,Hea一會也不錯。

2017年10月13日 星期五

我的電影節(2017年夏):三個女生的故事




看我近期很少寫Blog,就知我真的很忙!所以這年的夏日電影節只選了三齣電影,當然,忙碌只是其中一個原因,另一個原因是,根本沒戲可選,向來愛看日本片,但這次竟然少之又少,於是隨意(真的超隨意)選了三齣,碰巧都是以女性為主線,碰巧都是一連串奇遇,這,就成了我在今屆夏日電影節的主題。

2017年9月6日 星期三

9月電影印象(17年9月):關於《打死不離三父女》的二三事


《打死不離三父女》(Dangal)
(註:小量劇透)

首先,電影中關於性別歧視和諷刺印度體壇官僚主義的片段寥寥可數,本片其實就是典型勵志故事再加父女情而已,故事有點公式化,總教練被描寫成壞人一段最明顯(幸好最後不是主角打一拳洩憤咁老土啫),不過全片拍得流暢、緊湊、沒有悶場加點點感人,這樣已很足夠了,反而那個「自稱」東方荷里活再加「窮得只剩下錢」的強國,就是拍不出一套如此雅俗共賞的商業電影,也實在叫人慚愧。

一邊看此片,我想起的不是印度摔跤,而是日本女子摔跤(日本女子摔跤有多強,自己Google下吧),持別是濱口京子,沒記錯的話,她父親也是著名的「魔鬼教練」,奧運爆冷敗於王旭後,父親立刻罰她在場內做掌上壓,你說多恐怖!是的,這種魔鬼教練也可說是正邪難分,大家看電影時當然同情男主角Mahavir Singh Phogat(Aamir Khan)飾,但換了在香港,這樣的父親不就成了「虎爸」嗎?

說到最多「魔鬼教練」的國家,我懷疑就是中國,究竟他們是為自己還是為了選手,是一將功成萬骨枯,是像香港某人那樣「借運動員上位」,還是出於好意不想浪費天才?那大概也是一道哲學題吧!世事從來不是非黑即白的。這又讓我想起早前電視新聞指,美國某大學啦啦隊教練強迫選手做一字馬,結果被炒收場,但假如他沒被炒,最後把選手的潛力迫出來,最終成為全國冠軍,那又變成另一個故事了。

電影中另一道課題,就是一個小孩擁有某種天賦,是否就要犧牲一切,包括童年生活,去培養這種天賦?一個人擁有天賦,是否代表「能力愈大,責任愈大」,他就不可以選擇做個普通人呢?或許在印度,這是沒有選擇的選擇(因為另一條路更差),但在香港,可不是人人都想這樣子的。

電影最值得一讚的正是尾段,父親被人鎖到房內,女兒在父親缺席下出戰決賽,「正常」情節是女兒沒有父親支持下節節敗退,直到父親終於找到方法出來,講一兩句金句式的支持說話,女兒即時打了強心針,反敗為勝……本片卻反其道而行,父親一直都沒法出來,最後女兒卻憑自己之力(和父親教授的絕招)擊敗對手。運動員從來都不是教練的替身,女兒也不是父親的替身,每個人都是獨立的個體,最終還是要靠自己的。這比把父親的重要性無限放大高手得多。

PS1:電影拍的摔跤比賽好好睇,搞到我好想睇番場真正的比賽,可惜,通常只有奧運期間才有機會睇到,仲要係等中國入到決賽先會播。
PS2:我明明記得幾年前「印度劉德華」係指Shah Rukh Khan,當年他是港人唯一認識的印度明星,靚仔(印度標準)兼屬偶像派,更配合此名,不知何解現在以訛傳訛變成Aamir Khan是「印度劉德華」,難道誰人紅誰就成為「XX劉德華」?
PS3:電影中兩名女兒細個時候明明好靚好可愛,點解大個之後反而肉酸咗!
PS4:不知有沒有人像我那樣,最感動(睇到喊)的,是女兒哭求父親不要把她們的頭髮剪短一幕,令我想起某人小時候的故事,哈哈!

2017年8月27日 星期日

生於憂患 死於安樂


《一個人住第幾年》

曾經是高木直子的粉絲,她的「一個住」系列和「一個人到東京」系列,我都很喜歡,看着心口寫個「勇」字,便到東京闖天下,那種毅力甚至令人動容。
但問題來了,現在高木直子已經成名了,不用憂柴憂米,不用為屋租或生活費而煩惱,而她的經歷也不見得很豐富,因此接下來的題材,反而沒有當初的吸引。其實她已經察覺這種問題,轉而寫飲食、旅遊和跑步,無奈這些更像是消閒性質,因有了昔日的感動。
在新作《一個人住第幾年》中,這問題更加明顯,是的,甚麼也沒有時,一個人的確是問題多多,但當她已經名成利就時,一個人住便不是問題了:屋子變大了,也不為三餐而絞盡腦汁,反而為雜物而惱煩,這種煩惱誰沒有?有必要看高木直子嗎?當一個人生活得久了,一切也變得順理成章,也不再有適應的問題,這個題材實在沒有必要再寫下去了。
想起當日看《一個人上東京》的感覺,有些感覺,是很難再複製的。
看來高木直子也是時候再尋求突破了。

2017年8月16日 星期三

展覽時光:好香港的展覽

日期:2017年8月13日
地點:大會堂

自從某個二世祖經常「香港好」掛在嘴邊,這三個字難聽過粗口!因此對又一山人和陳幼堅策劃的這個展覽,本來興趣不大。
但這天經過中環,貪得意過去看看,哈!三個字擺位改了,觀感立刻不同,更有點喜出望外之感,這個《好香港 好香港》(Very Hong Kong Very Hong Kong)展覽,其實語帶雙關,一方面,展示數十年的香港創作的好東西,另一方面,又展示生活日常可見香港經典「舊」物,包括紅A產品、小巴牌、九龍皇帝等饒富香港元素的事物,讓人懷念那個香港人最有自信,最創意爆棚的年代。
展覽包括了6個創意界別(另有5個界別在灣仔動漫基地展出),包括攝影、時裝、電影、音樂、產品等等,展出超過150件地道創意物品。
看完展覽,的確令人甚感自豪,但換個角度看,為何今天香港,創意產業卻是停滯不前,一句年輕人不上進的解釋了一切?還是大家炒股炒樓更易搵錢,沒有人肯花思在吃力不討好的工作上,還是政府的資源錯誤地用在不適當的地方(大家都知道,現在控制政府撥款的是哪些人),都值得我們深思。

2017年8月9日 星期三

日日談日劇:《小巨人》 在熱血與誇張之間


《小巨人》(小さな巨人)
(註:大量劇透)

1:說實話,我一直以為本劇是《半澤直樹》原作者池井戶潤的另一部作品,後來才知根本與池井戶潤沒有關係,只是幕後的倒是《半直樹》的班底。因此,全劇無諭結構(5集一個故事,跟《半澤直樹》及《下町火箭》一樣)、風格(誇張的表情、緊湊的情節、不斷翻叮的對白)、演出者(香川照之及安田顯都曾演出《半》或《下》),還有設定(男主角有個出賣自己的上司,也有一班戰友,還有一個沒有所謂的太太等等),男主角長谷川博己其實外形上也有點似堺雅人,最好笑是一開首,影着男主角的大頭慢慢拉Wide,然後說着「半澤」式的台詞,真的誇死大家唔聯想到半澤!不過,有時明顯太過刻意(例如代表時間推移的太陽,香川照之劇中名字為小野田,顯然想人聯想起大和田),令作品缺乏新鮮感,而且過份計算,也大大削弱了感染力。

2:劇集可說是「警察版半澤直樹」,劇情的確很緊湊,推進也很快,但往往快得讓人難以消化,而且為求扭橋,用了不知多少次誤導觀眾的技倆,例如男主角香坂真一郎(長谷川博已飾)懷疑上司小野田義信(香川照之飾)是真兇,上下兩篇加起來超過三次,是否太過重覆呢?此外,為求產生驚喜效果,以致部分劇情犯駁得過份,有些情節,例如山田春彥(岡田將生飾)被捕,之後一集輕一兩句又話無事,實在有點兒戲,而香坂和山田放走及私藏犯人,只要通風報信給記者,便輕易重獲自由,結局又當甚麼事都沒有發生,叫觀眾睇到有無搞錯,至於兩集尾段的破案關鍵,其實也有點夾硬來,去到全劇尾段,香坂突然像有天眼通那樣,講出整件案件的來龍去脈,便有點自圓其說之情況,所有劇情,都是為了緊湊而緊湊,為了驚喜而驚喜。

3:搵得香川照之,都預咗會有點兒誇張(以前的香川不是這樣的),但連長谷川博己也是七情上面,二人尾段「鬥演技」一幕,我笑到停不了(沒搞錯,是笑)!特別是香坂發現父親受賄時,震驚到跌坐地上,便喜感十足!

4:日劇最愛就是不斷無限Loop金句,繼《半澤》的「加倍奉還」後,本劇的金句是「敵人往往會喬裝成夥伴」,全劇也不斷玩估敵友遊戲,讓觀眾猜測每個角色是友是敵,但這種金句及橋段玩得太多,便給人技窮之感,後段也幾乎完全估記得到了。

5:彈完了,劇中幾個重點也值得我們反思。第一,全劇強調地方與中央的矛盾,這在橫山秀夫的不少作品(如《64》)也看得到。日本似乎很強調中央和地方的衝突,中央是高高在上的,是精英,地方則是低層,是沒地位的,當然在香坂等人激勵下,地方警察才發現自己也有本身的作用……其實中央和地方,是否真的不可以各司其職,真的要分高低呢?看在香港人眼裏,這種中央與地方的較勁絕對感同身受呢,哈哈!

6:劇中最大的誤導,就是起用香川照之,大家一定以為他就是Final Boss,而劇中亦不只一次誤導大家這一點,只是最後原來大家都誤解他了,而他也是很多上位者的寫照——自己沒有犯事,但當坐上高位後,為了「顧全大局」,難免要作出一些違心的妥協,劇中香川經常提到「組織」,而「組織」實在是一個很可怕的東西!大家為了某個目的組成一個組織(在本劇,警視廳的目的自然就是維護法紀),但過了一段日子後,組織最大的目的卻是維護組織的存在,本來的目的反而成為次要,那好像很可笑,但看看國際奧委會、XX教會、XX黨,不是都是這樣嗎?這就是人類社會最可悲的地方。

7:全劇最有趣的是,男主角香坂雖破了案伸張了正義,但他也最後耍了一些手段,不久以後,他或許會坐上小野田的高位,但他可能也是另一個小野田了!這讓我想起了不少參加革命的有志之士,一旦當權,又變得當日想反對的人一樣了!(嗱!我無影射任何國家或政權架)

2017年8月4日 星期五

《何者》 誰是真正的自己


《何者》

早前在飛機看了電影版《何者》,回港時便決定找回朝井遼的原著來看。由於先入為早的緣故,一邊看一邊想像電影中的演員,這樣子看書其實很有趣!

跟朝井遼前作《聽說桐島要退社》的大幅改動不同,本作小說跟電影相差不大,雖然人物也跟《聽》一樣眾多,但以主角二宮拓人的第一身作敍事結構,但有趣的是中間穿插了各人的Twitter內容,讓大家了解各人的心態(或各人想其他知道自己的心態)。

小說以大學生求職作主線,這跟香港不同,我們是東家不打打西家,但日本卻不同(韓國好像也差不多),第一份工作是相當重要的,能夠進入心儀的公司,便會前程似錦,反之,未來也不會是坦途,第一份定終身,大學生畢業生壓力之大,可想而知。而考生要透過履歷表、筆試、面試及討論來爭取獲青睞,正如小說中光太郎所言:我只是求職出色而已,但不代表我工作會很出色……這就是這種面試制度的盲點,人人都以假的形象去示人,考的人知道,面試官也知道,大家都在做戲,這樣子發挖人材,顯然是一條錯誤的路,但大家都因循下去,當在做一場戲,這就是職場的可悲之處吧。

小說談及一班人組成「求職小組」,希望交換情報及心得,大家也算得上是戰友吧,但其實大家都隱瞞了很多事,當有人求職成功,其他人表面上為他早一步上岸而高興,其實心裏卻是妒忌得不得了,不斷上網,希望發現他入職那間公司有多差勁,那麼心裏便會輕鬆得多。這,就是人性吧!

眾多人物之中,最有趣的就是隆良(電影版是由岡田將生扮演),就是那種懶有嘢的人,總是不想跟大家行同一條路,對大家一頭栽進去求職不以為然,但其實可能甚麼也沒做,也可能只是講一套做一套而已,這種人,大家身邊是否總有一兩個呢?哈哈!

作為新一代最著名的作家,朝井遼能夠掌握年輕人好惡,小說中談年輕人,都埋首於虛擬世界之中,人人都用Twitter來建構身份,或是暗中透過Twitter來窺看對方,男主角二宮拓人(電影版由佐藤健扮演),便是透過互聯網,以冷眼旁觀的心態,自以為高高在上地審視眾人,結果他只能活在自己的世界中,在現實的求職生捱中屢試屢敗。

反而像光太郎(電影版由菅田將暉扮演),沒有機心,沒有計劃,順勢而行,反而傻人有傻福,機關算盡,往往人算不如天算。

2017年8月2日 星期三

我的電影節(2017年):看世界電影 想起香港


今年真的超忙碌,不但電影節觀看電影少了,還遲遲未有時間記下來,眼見夏日電影節已經殺到,才連忙收拾心情來寫一寫,今年看的電影比較雜,除了有我喜愛的日本片和印度片,也有阿根廷、伊朗的電影,還看了一齣紀錄片!而有趣的是,無論哪國電影,都可以讓人反思香港的情況,一路看着,一路聯想到香港,也是一種很有趣的觀影體驗。

2017年7月26日 星期三

7月電影印象(17年7月):鄧寇克 逃避不可恥且有用


《鄧寇克大行動》(Dunkirk)
(註:大量劇透)

1:中學歷史課是從來沒有教過鄧寇克之役,不,應該說中學連二戰也沒有好好教過,第一次聽過鄧寇克之大名,是看《讀者文摘》的《二十世紀大事實錄》才認識。關於二戰,更多電影着眼於諾曼第登陸戰、史太林格勒之役等,很少以鄧寇克之役為背景,這也是正常的,因為這類電影都以盟軍為主線,講主角奮勇殺敵攻城掠地才夠熱血,而鄧寇克之役卻是以盟軍慘敗大撤退告終,基斯杜化諾倫藝高人膽大,寫敗戰一方,卻依然能夠激奮人心,這大概就是導演成功之處。
此片講的,就是即使暫時落敗,但也不能氣餒,正如一眾主角回到英國,有志願人士對他們說:「做得好!」其中一位士兵說:「做得好?我們只是保全性命而已!」那志願人士說:「這就足夠了。」是的,套用中國成語:「勝敗乃兵家常事。」最重要做到勝不驕,敗不餒吧,又要套用中國成語:「留得青山在,那怕沒柴燒。」電影的重點,就是如何面對逆境,今天的香港人,大概也可從中反思,一時的敗退,不代表永不翻身,學習如何勝利之前,先要學習如何落敗,共勉之。

2017年7月14日 星期五

散策時光:風雨中遊海心



日期:2017年7月2日
地點:土瓜灣

小時候每到農曆新年,都會來到土瓜灣拜年,那時的感覺就舊!好舊!
今天土瓜灣當然有了一些改變,不過還是充滿舊味!哈!以前會嫌棄,今天反而懷念那種舊,那些舊樓,那些小店,在香港已變得愈來愈罕有了。
這天便趁假期到此一遊,先到海心公園,那是一個很細小的公園,最特別有二,一是那塊魚尾石,史提芬說以前是可以爬到石旁的,但今天已滿布欄河,不可走近了。二是海心亭,整個亭就海傍,置身其中,猶如被海包圍,感覺很特別,更特別的,是我們剛好看到對岸正在下起大雨,真的有種東山飄雨西山晴的味道。
趁着雨還未至,趕快離開,向着牛棚進發,這裏保留了當年的紅磚建築,值得一遊,可惜牛棚現正舉行的展覽沒啥吸引力,我們看了一會便走了。沿途再看見一些唐樓,正是我小時候拜年之處,相信已被地產商及市建局虎視眈眈了。

2017年7月5日 星期三

澳門逛街街(3):公園,全部都係公園!


日期:2017年3月26日
地點:大潭山、湖畔公園、氹仔中央公園、卡夫卡、花城公園


話說我們在路環市中心乘坐巴士,在路氹之間左兜右兜,大約半小時,選了一個我認為距離下一個目的地最近的車站下車,查看網上地圖,發現這裏有個湖畔公園,於是又貪得意過去看看。
所謂湖畔公園,其實出奇地細,但旁邊有條司徒澤雄神父馬路,應是往大潭山環山徑的,不過這次有老人家同行,就不想行太遠,只沿着馬路走,算是來過大潭山吧!行到半路,發現馬路旁有個長長的觀景台,雖然視野一般(畢竟在山腳嘛),但設計型格,加上這裏幾乎沒半個人,清幽寧靜,算是一個小驚喜。
逛了一會,繼續起行,湖畔公園對面是一座屋苑,屋苑內有個超市,我們又無無聊聊走去行超市,發現超市比想像中大得多!於是我們又順便為晚餐、宵夜及明天早餐作準備,近年去旅行,逛超市已變成一大娛樂,我是不是老了,哈哈!

無意中在大潭山山腳發現這個觀景台。

2017年7月3日 星期一

展覽時光:老香港半天遊



日期:2017年6月28日
地點:蘇富比藝術空間

趕在結束之前,終於看了何藩在蘇富比藝術空間舉行的攝影展,展覽展出了30多幅他的經典遺作,還展示由18歲伴隨何藩到80多歲的一部Rolleiflex3.5F雙鏡反光古董相機。

是次展覽展出的,都是何藩以香港為背景的作品,主辦單位也很有心思,用一個地圖顯示這些照片是在哪裏拍攝,並展示今昔對比,好讓大家更有概念。

2017年6月15日 星期四

展覽時光:荒木經惟的荒誕美


日期:2017年6月14日

地點:中環Over the Influence

終於把手頭的任務完成了,放下心頭大石,心情即時唔同晒,決定脫離宅男行列出外逛逛,就先去一早已想參觀的荒木經惟展覽吧!


荒木經惟的名子,大家都耳熟能詳,這次的展覽(5月18日至6月30日)也是這位怪雞攝影師在香港歷來最大規模的個人作品展,展出他的70多幅作品,包括50多幅「Last by Leica」以及20幅寶麗來作品。

2017年6月1日 星期四

日日談日劇:即使是失敗者又如何


《四重奏》
(註:大量劇透)
終於看了《東京愛的故事》「金牌編劇」坂元裕二加松隆子、松田龍平的日劇《四重奏》,有人說此劇是「神劇」,有人說此劇是近十年最出色的日劇,看過以後,唔……應該怎麼說呢,劇本是有心思的,對白是精彩的,輕井澤外景是美得誇張的,也讓人反思好多問題的,而且題材看似嚴肅但拍出來又看得人開懷,實在是難得,不過跟不少人日劇如《半澤直樹》及《下町火箭》一樣,前半段比後半段好看,頭五集有點兒懸疑,有不少謎團,的確令人有追看的意欲,而且第二至第四集,一集主線講述真紀(松隆子飾)以外一位成員的過去,也分配得很好,第五隻小雀(滿島光飾)的身份敗露,也看得人握腕……然後,真紀丈夫一出,反而覺得高潮已過了,或許我接受不了松隆子的丈夫是這個樣子吧,哈哈!

小弟未看此劇前,有三大誤解,第一,以為此劇很嚴肅很沉鬱,結果反而覺得此劇很輕鬆,也有很多有趣的點子,特別是家森(高橋一生飾)的奇怪理論,好笑之餘又會讓人想:又好像頗有道理呢!第二,沒想過此劇前半段有點懸疑的成分,吸引人追看下去;第三,以為此劇講音樂家,應該全是上等人吧,剛好相反,此劇講的,其實是一班廢青(或廢中?)的故事。

看完此劇,的確留給大家不少思考空間,這大概就此劇的成功之處吧:

1:此劇一開始,一段餐桌前有關炸雞的對話已經先聲奪人,先讓大家認清四位主角的個性,同時又讓人反思,一些大家習以為常的事,是否便一定正確無誤,你認為這樣子最好,是否代表其他人也這樣想?

2:人與人之間的關係建基於信任之上,但信任是否代表便要剖開心腹,把自己所有秘密都告訴別人?劇中各人,都有背後不想告訴人家的故事,都曾經欺騙別人,都有或明或暗地單戀別人,錯綜複雜的關係,卻無損他們的友誼,因為大家都明白,為其他人留下一些空間,不要事事干涉,少是最佳的相處之道,就正如家森的「表白三部曲」那樣,明明大家都知道,但也不代表一切都要攤出來講,有時口裏明白便足夠了。

3:劇中家森曾說過,有時為興趣比起為夢想玩音樂便更佳,這也是我經常想的問題,假如把一樣喜歡事物變成職業,變成奮鬥目標,究竟是好事還是壞事,當興趣變成夢想,便不能再輕鬆面對,當做得疲累的時候,還可以有甚麼寄託呢?

4:全劇結尾,家森收到一封信,由小雀讀出來,大意是,主角們玩音樂那麼差,為甚麼還要繼續「獻醜」,這大概就是全劇的主題吧!是的,他們不是甚麼音樂奇才,將來也肯定不會成為大音樂家,但又如何?既然他們喜歡上音樂,他們自然有權去嘗試,這個世界沒有規定,一定要玩音樂玩得出神入化,才有權利站上舞台的,正如我寫文章當然是業餘得很,但沒有人可以奪去我寫下自己的想法的權利(當然,看不看或聽不聽則是你權利)。

5:人生也一樣,不一定要事業有成,賺到錢買到樓才能活下去吧!每一個人,即使像劇中四位主角那樣,是逃離東京的失敗者,對前路也沒有甚麼計劃,但也不代表他們不可以昂首繼續走自己的路。

6:最後我還是要說,日本人真好,即使他們未能在東京(或其他大城市)找到容身之所,一樣可以退到鄉郊,找尋適合自己的位置,我們呢?難道真的要退到大灣區!



2017年5月28日 星期日

澳門逛街街(2):初遊九澳




日期:2017年3月26日
地點:九澳、路環市中心
一早知道路環有個地方叫九澳村,但多次住在路環,卻始終沒來過,這次見天氣還不算太熱,便決定到此看看。由酒店出發,可以坐巴士,不過查看地圖,好像又不太遠,於是便決定步行前往。雖說不太遠,但沿路大多沒有行人道,巴士汽車在身邊擦過,又的確不太好玩,我們沿着黑沙馬路行,不一會轉入九澳村路,此時車較少,只剩下貨車及泥頭車,原來這一帶有很多地盤,不禁令人想起香港的棕地……

來到九澳村,就是一條小小的村莊,勝在夠寧靜悠閒,但由九澳村前往我們想到的九澳七苦聖母小堂,原來還有一大段路,只得繼續沿着公路走,大概走了20分鐘,已來到接近海邊,有一條小馬路上山,便來到聖母村了。 

聖母村一帶,即使今天來說也是路環的最盡頭,除了這座教堂外,附近都是水泥廠、油庫和小工場,可以想像,幾十年甚至上百年前,這裏更是與世隔絕,因此便被有關當局看中,作為痳瘋病的療養中心,因此聖母村又稱為痲瘋村。 

聖母村由五間舍屋、一間教堂舊址及一座七苦聖母小堂組成。右邊就是廢棄了的葡式建築,痲瘋並過去是無法治療的絕症,1895年澳門政府與教會把這個幾近與世隔絕的地方規劃成痲瘋病療養院區,讓痲瘋病人在此療養,後來痲瘋病受到控制,院舍於二十世紀九十年代關閉。現在剩下的幾棟葡式老宅,粉紅色、綠色、黃色和一棟較新鮮艷黃色黃色建築,充滿歲月的痕迹。不過來到時發現有工人正在動工,部分更搭了棚架,看來正好進行修復工程,不過修補後,便變成另一個龍環葡韻,不錯是光鮮了,但又失去了原始的風味,真矛盾。

村的另一面就九澳七苦聖母小堂,雪白三角型如巨大帳幕,叫人眼前一,我們來時沒有開放,也不見神職人員,只得在外圍拍些照片。教堂的前身一間小禮拜堂,在 1934 年由澳門主教開幕,1966 年重建成今天的模樣,共十五扇門的教堂通風透氣,當年方便痲瘋病人及家人進出,同時服務九澳居民。北門上的耶穌受難像,該像重 180 磅,高 2.6 米,造型優美,是由意大利米籣的雕塑家麥善拿設計,並免費給七苦聖母小堂的。由於這裏遠離市中心,除了我們之外,沒半個遊客,置身於此,心情顯得特別祥和。


2017年5月25日 星期四

羅渣摩亞與占士邦


剛剛聽到羅渣摩亞離世的消息,雖然明知人人也有這一天,但想到他當年的雄風,便不免讓人覺得唏噓了。
我曾經很迷邦片,可以把歷來邦片由第一齣背到最後一齣(近车斷纜了),還會剪存有關邦片的報章報道,製作一本小冊子。
辛康納利當007時,我還未看電影,我看的第一齣占士邦電影,就是羅渣摩亞主演的《鐵金剛勇破太空城》,看完之後喜歡得不得了!最後一齣在戲院看的邦片,也是羅渣摩亞主演的《鐵金剛勇戰大狂魔》,加上他是演得最多占士邦的演員(7套),所以我印象中的占士邦,就是羅渣摩亞。相對辛康納利陽剛化的風格,羅渣摩亞則加入了一點點英式幽默,有些人覺得他更貼近英式特務的風格。

2017年4月27日 星期四

郊遊時光:由川龍至城門



日期:2017年4月16日
地點:川龍、龍門郊遊徑、城門

有人建議去川龍飲茶(結果那人甩底),於是我們便決定去川龍行山。
一如以往,坐的士前往,到達時司機問去哪間茶樓,我反問:哪間較佳?司機說:彩龍較旺,但端記感覺好些。其實我以往去川龍都是幫襯端記,早有意試試端記,經他一說,更下定決心。
我們到達時,還未到中午,但茶樓內外已坐滿人,只得等位,幸好不一會,已有人等到位,還要是室內,舒服得多!這裏跟彩龍一樣,要自己整茶、自己拿點心,沒有人會理你,但較彩龍乾淨,至少有人幫你執枱。埋單每人不過六十蚊,其實亦唔算貴。
接着便起行了,以往通常就是往下走,大約一個小時便到達圓玄學院,實在是幼稚園級數!這次想試走其他路線,甲龍古道又是小兒科,相思林徑則並非一條「認可」的郊遊徑,怕生意外,還是作罷!最終選擇了龍門郊遊徑,顧名思義,就是川龍至城門也!路程十分好行,沒有太多上斜,只是尾段有點落斜而已,而且沿途很多時有林蔭,走進來便更覺舒服,但景觀只屬一般,只有中段看到荃灣一帶。
來到城門,嘩!旺過旺角,連小食亭生意都好到離譜,證明近年真的愈來愈多人愛上郊遊,希望不是三分鐘熱度,也希望大家行之餘也要關注郊野的環境啊!
由於人太多,懶得等小巴,就步行往梨木樹邨,原來比想像中近。結果全程大約用了三四小時,是假日短遊的不錯路線!


來到川龍,飲完茶才慢慢行是常識吧!

2017年4月25日 星期二

展覽時光:Zaha Hadid的世界


日期:2017年4月6日
地點:ArtisTree

早前雖然事忙,還是在最後一天參觀了「Zaha Hadid - There Should Be No End To Experimentation」展覽。

展覽地點是太古坊的ArtisTree,這個展場我已去過N次,但這次卻是不同了!原來ArtisTree所處的康和已準備清拆,本來的通道已不再通行了,結果我找了半個鐘,問了不知多少人,在太古坊來來回回行了不知多少回,才到唯一連接ArtisTree的天橋。原來大樓內其他辦公室早已遷走,就只剩下ArtisTree繼續開放!不知Zaha Hadid泉下有知,得悉一位建築師的展覽在一座即將拆卸的建築內舉行,會否覺得這是反思建築本身意義的一次行為藝術?
展覽也不似預期,至少跟我想像的不同,可能我沒做功課,以為都是建築草圖和模型之類,但更多是他的畫作(或是非常抽像的建築圖?),最有趣的是透過VR,走進他筆下的天馬行空的世界。
提提大家,展覽早已完結,ArtisTree大概也步入歷史了。



為了找ArtisTree,我來來回回走了不知多少回。

2017年4月12日 星期三

日日談日劇:住、食、政治

我得承認,我對港劇已幾乎完全失去興趣,現在TBB究竟播甚麼劇我完全不知,韓劇有時又覺得太老土太公式,所以也看得不多,美劇又有點兒傷神,於是近期幾乎只看日劇,貪其夠細緻,集數十集也不會拖長來做。
日劇當然也是良莠不齊(例如ViuTV去年那齣講女子棒球的便爛得不得了),但勝在量多,劇種也多,可以選好自己心水才慢慢看。印象深劇,已個別出文詳談,剩下一些也不錯的,就在此一次過談談吧。


《賣房子的女孩》
一向不是北川景子粉絲,這齣她孭飛的,個人也認為她做得太浮誇了,一味只懂睩大對眼,想學《家政婦三田》的菜菜子或《女王的教室》的天海佑希,但只學到表面,變成四不像。反而女配角井本絢子飾演一位完全賣不出房子的員工,誇張搞笑搶晒鏡。
而且,一直以為女主角背後有甚麼故事,所以才變成這樣,最後又是輕輕帶過(不少日劇都是這樣)。全劇重點就落在賣房子的過程,看女主角如何把房子賣給最適合的人,例如她把凶宅賣給醫護人員便是一絕,又如三代同堂,既想一起住,又想有各自空間,她又建議他們購買相連單位(這正是我最想要的,哈哈),這方面還是有心思,畢竟,不同人有不同的生活需要,只要想購買的房子也不同。只可惜在香港,你生活習慣如何,都要屈在一式一樣的屋邨或屋苑,真慘……

2017年4月9日 星期日

平行時空


《平行時空》
一直以為自己怪胎,因為我自小便關注國際大事,看報紙最先看體育版,然後就是國際版,然後看到一半,便開始幻想:假如當年美國打贏韓戰,東亞局勢會如何?假如當年國民黨保得住廣東省廣西省海南省,甚至南向成為東南亞的領袖,能否跟中國大陸抗衡呢?這些如果,今天就是我們所說的「平行時空」!
所以,今天看沈旭暉的《平行時空》,也分外有親切感,哈哈!在FB或網上看沈旭暉的專欄,由於有時間性,針對當時的國際局勢發表意見,的確看得人津津有味,然而,輯錄成書後,反而覺得每一章節都有點兒浮光掠影,未夠深入,而且天南地北,無所有談,但也因此覺得較雜亂,這無疑就是專欄與書本的分別了。
不過,看此書,還是有不少得着!例如看看國家之間如何合縱連橫,便十分有趣!國際形勢,從來不是TBB的電視劇那樣黑白分明,大多時也不是有你無我的,反而是你中有我,我中有你,於是看各國間如何為自己爭取最大利益,便已有不少想像空間。
此外,國際關係從來不限於國家與國家之間的關係,愈來愈多大企業和NGO,雖然沒有國家的身份,但在國際上的影響力,其實不比國家小,例如奧委會、國際足協、可口可樂,埃克森等等,其實已等同於沒有國土的國家了!於是,我們今天還執着於國家的觀念,一味只懂「沒有國,哪有家?」,其實是跟不上時代的變化了?
最後,本書強調國際間除講求硬實力外,也講求軟實力。一個國家的國際的地位,並不是單靠GDP、出口額的,還有很多看不到計算不到的範疇,也同樣重要。只是,今天某強國不斷強調自己多勁多勁,有否想過他們在國際間是否得人尊重呢?這讓我想起很多港人佩服的李光耀過:美國無疑是個霸權,但卻是Humble Hegemony,大家可以預計不會太過分,但若換成某國,恐怕……

2017年4月5日 星期三

澳門逛街街(1):登上巴黎鐵塔



日期:2017年3月26日
地點:巴黎人、新濠影滙

是的,我又去澳門啦!身邊總有人問:你好鍾意澳門架?點解你成日去?
不錯,我真的幾鍾意澳門,不過不是賭場(這幾次去連一鋪都未賭過),我喜歡到澳門逛街街,因為澳門仍保留不少舊區舊村,多人懷舊的感覺,當然,隨着這幾年澳門不斷發展發展和發展,或許有一天,澳門也跟香港一樣,只剩下大商場(在澳門就是大娛樂場)和為遊客「打造」的景點了,在這一天來臨之前,相信我還是間中會去一去,感受一下澳門那種悠閒又懷舊的氣氛。
既然這樣說,所以大家也猜到我不會住在路氹城或新口岸那麼豪華的酒店吧!是的,這次我再次選了鷺環海天度假酒店(即以前的Westin),雖然位於路環黑沙海灘,交通不太方便,但我就是喜歡這種悠閒的喜歡,特別是那個大露台,實在超正!這天我們正午才出發,在碼頭吃過午餐,匆匆上船,一小時後便來到澳門,過關很快,看來澳門的旅遊業冰河期還未過。然後不一會便等到穿梭巴士(半小時一班),很快便來到酒店,進房一看,是海景房,露台的景色一流,真正心曠心怡!
雖然景色很美,但還是先出外走走,於是又坐上穿梭巴士,在路氹城下車,逛逛金光大道,當然,整個區都是人工的,但小半天時間,在此逛逛拍拍照也是不錯的(雖然我們還是沒進賭場)。